简而言之，总而言之

        了不得了！！！！陈霸王来了！！！！腰里还别着一只叫陈红的鸡呢！！！馒头们，快闪！被霸王咬了要得狂犬病，被鸡咬了要得禽流感阿！——摘自网易新闻评论

        虽然挂名《霸王别姬》的导演，但是我看到陈凯歌就烦，有了陈红就更烦，狂的早不知道自己姓什么了，迟早要完蛋！

      1996年11月20日，我在中关村的东方网景公司办理了“拨号入网”服务，我的uesr id是3081。当时拨号入网入的是Chinanet，即“中国公用Internet网”，是由当时的邮电部管理和经营的全国性业务网，该接入服务由北京电报局经营。

      当时全球网络用户只有5000万，中国不到20万。当时的材料预计，到2000年中国用户会超过250万。而实际上，到2000年底中国互联网用户达到了2250万人。

      当时拨号上网的收费标准是100小时包月1200元，40小时包月600元，20小时包月300元，6小时包月100元，3小时包月50元，超时按每小时20元收费，相比今天的ADSL不限时包月120元、100小时包月99元和每分钟几分钱的计时费来说，简直是天价。而且交费需要到代理公司或者电报大楼。

      现在看来有些不可思议的是，当时办理入网的用户还必须到公安局备案。东方网景可以代理备案，但要收30元的备案费。入网用户还得要签订《北京电报局CHINANET用户入网责任书》。责任书规定用户应遵守国家有关法律、法规；不得利用互联网从事犯罪活动，不得查阅淫秽黄色信息；用户遵守互联网国际惯例，不得发送恶意文件和商业广告……

      我刚开始的时候办理的是300元包月20小时，也不知道那时候怎么那么有钱。后来改做最低档，每月也要花100多。
      那时候Modem主流速率是14.4kbps的，1000多元。28.8K的刚刚出现，卖得更是天价。浏览器除了最早版本的IE外，大家更喜欢用Netscape Navigator 2.01，同时还有其他各种各样的浏览器软件，而不像现在的IE一统天下。

      聊天室是网络上第一个热门应用，263、北京在线、碧海银沙等都是特别大型的聊天室，一个聊天室能达到小1000人在同时聊，高峰时间根本进不去。还有“动心”，聊天的都是中学生，比较有特色。聊天高手可以同时跟10几个人聊，而思路不乱。聊天室表情和语言丰富多彩，其中最为有名的是“小弟对阁下的敬仰有如滔滔江水延绵不绝”。那时候同一个聊天室的网友还经常举办活动，叫做网友见面，非常时髦。我曾经参加过一次263聊天室的网友见面会，在当时的NASA迪厅搞的，300多人参加，蔚为壮观。1998至1999年是聊天室最火的时候，2000年以后聊天室逐渐衰落，继之以QQ、网游，直到今天的博客。
      网络给了我广阔的空间和前所未有的体验，使我从中获益良多。可惜，在最初的时期我没有好好在网络上面发展一下，要不说不定现在早成什么网络新贵了。

    摇滚已经不时髦了，这俩字说出来你都不好意思了，好像满嘴都是土腥味儿。2000年以后，摇滚一天比一天衰落。现在已经不用再说玩得如何了，有人在玩已经很不错了。十五年前，玩乐队还是时尚呢，多少女孩要跟摇滚青年磕终身啊，出了名的还有色糖果儿戏。现在的时尚是什么呀？都hip-hop了吧?尖果儿都冲MC、b-boy、skater、hip-hop dancer了，别说滚圈，连画家、诗人都不搭理了。摇滚老泡儿谁还弄音乐呀，进外企的进外企，做生意的做生意，或者找个窝儿猫起来，永不出头。连乐评人都不靠摇滚扬名立万了，有什么好说的？说什么呀？前两天看报纸，说台湾有个“信乐团”，玩摇滚的，慷慨陈词，“摇滚乐是泣血之歌”。让我感到一下回到了十五年前。国外也一样吧？《如何拆原子弹》这么难听的专辑还拿这么多奖，除了U2这根老帮菜就没别人啦？看来摇滚终于要滚了。

        1989年春节之前，父亲出差到香港，这在当时也算作出国了，所以带回来一大件二小件免税电器，其中有一套建伍牌组合音响。我的家庭没有什么音乐传统，但是有了这么个庞然大物，自然就不能让它闲着。那时候风靡苏芮，从同学那里借来许多苏芮的带子，用一种鹦鹉牌的国产磁带翻录下来。到这一年春夏之交的空闲里，我家整天响着“亲爱的小孩，今天你有没有哭。”

    在那个时候，CD机还是非常稀罕的东西。北新桥的华夏那儿有一台，标价6000元。但是只有机器，没有音乐盘片卖。我家的组合音响上有CD唱机，也是没有CD唱片听，在很长一段时间里都是翻来覆去地听随机附送的示范碟。在晚间，关上灯，看着发光面板上数字一闪一闪，真是奇妙的很。

    更有艺术感觉的是电唱机。轻轻按一下play，它的拾音臂会自动寻到唱片的开始，唱针滑过凹槽，传出夹杂着噼噼啵啵的温暖的乐音。即使不开音量，你也能凑近听到细小的音乐声。这台随组合音响而来的电唱机让我赶上了密纹唱片最后的辉煌年代，倒也收了几张不错的密纹。10年以后，电唱机和密纹唱片在国内再度兴起，只是它的功能发生了很奇妙的变化，而其中的内容也大不一样了。

    估计是日本人的发明吧，组合音响这玩意儿在20世纪80年代末随日货的泛滥迅速占领了中国家庭，建伍和先锋两大品牌风光得很。当时电视上有一则“燕舞”牌录音机的广告，“燕舞，燕舞，一曲歌来一片情”，传遍大江南北。害得我向别人介绍我的音响时，总得咬牙切齿地说，是建伍不是燕舞！

    但是这种风光没有延续几年，组合音响很快就被“发烧”音响压得抬不起头来，现在它只能变得很迷你，端坐在桌面上，完全丧失了当年的大气磅礴。2002年我做街舞生意，将这套老掉牙的建伍牌组合音响摆到公司的排练厅里。再后来，它被大卸八块，机箱架装上了新式的视听设备，CD机、卡座和电唱机全都趴活儿了，只剩两只音箱还能轰轰地响。

    哈韩哈日应该学韩语日语呀，殊不知如果你英语不好的话，那简直没法在“日韩流”里面混。 

    最近有个非常走红的韩国歌手名叫Rain，你说他干脆就叫“雨”得了，怎么起了这么个让韩国人一念全世界除了日本都会崩溃的英文名。由于韩语和日语的语音结构十分简单，所以导致两国人民天生“舌头硬”，发音稍一复杂就完全发不出来了。就像rain这个单词里面的卷舌音[r]，对日韩人民来讲简直就像世界末日一样的恐怖，更不要说俄语大舌音、法语小舌音了。但是日韩人民偏偏爱起英文名，他们把发不出来的音全部用自己能发的音来代替。日本有一个特有名的团体Dragon Ash，知道他们怎么念吗——多拉弓拿下！天哪，英美友邦人士听到，不用您拉弓就已然被拿下了。 

    可惜我们哈日哈韩的少年不争气，不想着好好学习地道的英语，日韩流一刮，嘴里的英语全变成了日韩腔。韩国有一个元老级的音乐舞蹈团体People Crew，前几年韩流刚热北京那阵子就发生了这样一个真实的故事： 

    哈韩少年小A从哈韩少年小B处得到最新的韩流消息：“知道吗，韩国现在特流行People Crew（韩式发音）！” 

    “什么什么，琵琶裤？见过吗，你？” 

    “没有没有，我也刚听说。” 

    第二天，哈韩少年小A急匆匆赶到西单华威大厦的韩国城，找到在那里练服装摊的哥们儿哈韩少年小C：“知道琵琶裤吗？韩国刚流行的，你这儿有吗？” 

    “琵琶裤？什么样儿的裤子啊？” 

    “没见过，像琵琶那样儿吧？” 

    “上肥下细？那是马裤呀。” 

    “上细下肥？那是什么玩艺儿呀？” 

    “得，别急，我打听打听，有货一定先告诉你！” 

    ——您说，要想紧跟日韩流，能不好好学英语吗？

        我平时看电视，每天早晚的新闻再加偶尔中央10。今年春节长假哪儿也没去，享受了一下央视为咱们老百姓准备的“丰富多彩的春节电视节目”。结果大失所望，没有一个节目让我从头看到尾的。后面几天，我就看盗版盘和上网了。可是有几个给我留下很深印象的节目还是忍不住要说一说。

        除夕的春晚我照例没看，我不到八点就睡了，半夜听会儿炮看一眼倒计时又睡了。我知道它会没完没了地重播，反正春节头几天你只要看央视肯定能看到，那几个所谓最好的节目一个也落不了。说实在的，这个春晚是相当的没劲。年年听春晚导演诉苦，可年年导演们还都打破头了要导。这里面的奥妙，我不说你也猜得出。反正那几天老百姓不兴生气骂娘，被你们央视糊弄就糊弄了吧。但是，初二早上看到新闻频道崔永元主持的《春节大联欢》，倍感欣慰。其实春晚早就应该这样搞，集合各地民间文艺表演，或者集合大陆港澳台及海外华人当年出现的佳作名段，搞成年度文艺大汇演。这一台晚会有水平、有气氛、有时代感，还简单易行，这不什么都解决了么！可惜这个《春节大联欢》到后面几集节目质量下降，而且拖拖拉拉、形式雷同，看着招人烦了。

        央视2套的赛宝大会也是联播六天，挺惹眼的。本人好风雅，经常各处附庸一下，《鉴宝》节目平时赶上也看一两眼。以前听说央视为搞这个赛宝大会征集古玩，还有一些专家对这个做法有些意见。这回看到史树青也来了，故宫的和国家级的文物鉴定专家也来了，36件选出来的玩意儿都挺不错的。还是央视台面大，想搞什么都搞得成！问题依然出在罗主持身上，虽然她的主持技术比以前提高了，但我怎么就那么烦她那套做派呢？表情僵硬、动作僵硬、语言僵硬，有了这么个活跳尸似的主持人，节目做得再好也白搭。不过她背词的本领还是很强的，每件宝贝都要由她的口说出一套文史知识来，难为她这么好学了。另一个问题同《春节大联欢》一样，六期节目流程相同、形式相同，看到后面会很烦的。专家点评也很让人失望，本来是最出彩的地方，结果都藏着掖着，谁都不说你到底为什么给人家金银铜奖，不痛快！

        《武林外传》不得不说一说，因为它实在太次了！我就看不得这种吹捧与自我吹捧没了边儿的东西，结果是狗鸡不是。你好歹也有点彩，以备后来可以说自己把自己吹冒了，我也可以原谅你呀。搞成现在这样，我只能这个态度了。现在网上热评《武林外传》，赞者骂者针锋相对。我想赞者大概都是冲着宁财神来的，但是网络文学写得好并不是剧本就写得好了，更不是拍出来的玩意儿也跟着好了。或者我只能大言不惭地对吹捧者说，对不起了，我的欣赏水平比你有点高。现在透个实情，《武林外传》我只看了20分钟。如果因为没有全面考察而低估了这部佳作，恕我不能再回头看它第二眼了。而关于这部电视剧为什么次，请参考网上众多批评者的评论，那些都是我想说的。

        同样的情况还有另一部电视剧，不知道名字，讲的是在上海的一家小公司里面发生的故事。公司主管是个女的，手下男男女女几个人，唧唧呱呱耍贫嘴。语言那个贫乏呀，动作那个做作呀，剧情那个无聊呀。糟蹋带子、浪费时间、毒害观众呀！而且剧里面又有一个东北腔！以《东北一家人》为代表的东北腔电视喜剧是我最为痛恨的电视垃圾，看他们表演，有一种被他们撕着嘴让你笑的感觉，说可笑不可笑，说无聊不无聊，说腻味不腻味，说恶心不恶心，别别愣愣，堵人心啊。别以为东北出了个赵本山，人人一操东北腔就都成笑星了。可惜梁左死得早啊，英达没的拍了，姜昆没的说了，一帮演员没的演了，都改东北腔抱赵本山大腿了。唉，啥都不说了！

 PK 

    网络历来出奇迹，时下借着2006年贺岁片的春风，网络上刮起一股电影的新风尚：一个是以《小强历险记》为代表的博客电影，一个是以《一个馒头引发的血案》为代表的改编电影。博客电影实际上就是DV自拍电影，早就有了，但真正火起来要数以博客名义通过网络传播的《小强》。改编电影在网络上也早有各种作品流传，而以《馒头》最受关注、最得好评。除了都通过网络传播以外，他们还有其他一些共同的特点：

    1.自发性
    《小强》的编剧王三表说，这部电影来自他的一篇同名博客，把它拍成电影，连他自己都没有什么准备，只是在一次吃饭的时候随便那么一说，结果就真干起来了。结果，“一部没有一分钱投资、演员没有一分钱出场费还要均摊拍摄费用、没有一个职业演员、职业电影人的电影”就这样拍出来了。《馒头》的作者胡戈说，《馒头》的制作纯粹是他的自娱自乐。在看过《无极》之后，他觉得《无极》的剧情并不是很好，加上自己又具备这方面的专业知识，于是突发奇想就改编了这个短片。

    2.娱乐性
    王三表说，《小强历险记》从头到尾就是这个字：玩。《小强》里面到处都是搞笑的对白，主创人员还搞了一个妙趣横生的首映式。“我们真正想做的就是我们认为可能是个天方夜谭的事情，其实它很简单，只要你做就能把它做出来，然后我们做出来了。最主要的，是找一个理由把大家聚在一起，乐呵乐呵，仅此而已。”胡戈说，做《馒头》“只是为了搞笑和学习一些制作技巧”。片中的RAP对白，也“只为了送大家一笑”。

    3.非专业性
    两部片子的制作者都不是专业电影人员，而且其内容也是大家所熟悉的人或事。这使得观众能以一种平视的眼光来看待它们，就像听街坊邻里谈论坊间的琐事那样亲切而不失趣味。参加《小强》拍摄的成员来自北京各大媒体和企事业单位。王三表说，按他最初的想法，他希望能让更多单位的人参与。《馒头》也是这样，一个普通音乐人自娱自乐的小作品，没有任何矫情。王三表总结说：这是纯粹来自民间的娱乐。

    4.非商业性
    老六说《小强》是“零投资，零利润”。但实际上，这部片子零预算之外的花费还是有450元的，当然不包括因《小强》产生的饭局开销2万余元。后来，一些文化商人闻风而动，为《小强》提供了首映式场地赞助和网络下载空间。不过，这些是《小强》衍生出来的意想不到的赞助，不是影片拍摄的初衷。所以，《小强》不能说是商业片。而《馒头》是胡戈利用自己做音乐的设备制作的，原片是他在小摊上买的盗版盘。胡戈说，他从来没想过要以此作为创收的一种方式。

    5.参与性
    由于通过网络传播，所以这两部片子都得到众多网民的关注和参与。胡戈说，《馒头》制作完成后，他只发给了几个自己要好的朋友观看。“可能短片是从朋友们手中流传出去的，真没想到会传得这么快。”胡戈表示，看到自己的作品被广为传播，他有一点意外的惊喜。“大家都在评论、转发我的作品，起码证明我的作品得到了大家的认可。看到这些，我自然是很高兴的。”现在，《馒头》有了自己的专门论坛，胡戈也在网上拥有了众多粉丝。《小强》的命运复杂一些，可以说是毁誉参半。捧者各有形容《小强》的好，不用细说；骂者到后来却基本上与《小强》本身无关，而是出于对万众传媒提供的独家网络下载的不满，继而迁怒于王三表漠视下载者要求的态度上。但不论如何，《小强》得到了网民的热烈参与，哪怕是被骂得狗血喷头，也未必不是件好事。《小强》的主创人员都是媒体精英，本来用首映式作为最大的炒作，没想到后来还被网友帮忙反面炒作了一把。这回效果全出来了，挺好的事情。

    现在，胡戈推出了继《一个馒头引发的血案》之后的第二部改编电影——《春运帝国》，王三表也表示要继续编写剧本。《小强历险记》的导演小于也信誓旦旦地表示，要乘胜完成她早在两年前就已开机的另一部DV电影，作为《小强》的前传，并且进军DV话剧，完成一年前就已筹备停当的《茶馆》第一幕。在这样的大好形势下，让我们满怀希望地展望未来：在网络的空间里，必将出现一部又一部贯彻“五性”原则的电影精品来！

    王三表一逼，我写起博客了。

    王三表一捧，我的博客有人看了。

    但是过了一个春节，写博客成负担了。

    小强老师还鼓励我写回忆录，小花和曹丹等等都说等着看。翻翻老照片和手稿，能写的还挺多，可是动笔咋就有点怵，好像很困难？

    翻老杂志，看到《剧本》1956年3月号罗芬的文章《要养成经常写作的习惯》，现决定因应时势，篡改原文，自勉勉人，誓将博客进行到底！

要养成经常写博客的习惯

    我们有些博客作者平时不勤于练笔，没有经常的劳动习惯。他们每年写博客的时间是很少的，有的一年写博客的时间常常不到一个月。这种不经常写博客的现象在我们的博客作者中间是十分普遍的。有的博客长期不动笔，因而越来越感到下笔枯涩，越来越感到写作困难，甚至有时竟会词不达意，狗屁不通。因此，博客作者必须养成经常劳动的习惯，经常练习自己的笔，提高自己的博客写作能力。
    经常不断地写博客对于一个博客作者来说是十分重要的，许多有成就的博客都是在不断的劳动中得到成长的。带三个表先生笔锋锐利，用字准确，善于用三言两语可描述出一个事件，这种本领不是一天得到的。有人问带三个表先生为什么有那么多时间写作那么多的博客。他回答人们说，他只不过是利用人家在咖啡馆喝咖啡和在酒楼上扯闲天的时间进行写作罢了。可见博客抓紧时间经常进行写作是十分重要的。大仙谈到他的博客写作生活时也说，他几乎没有一天停止写作。见招拆招在写作“记忆碎片”的时候，每天差不多进行十几小时的写作劳动。其他的一些博客作者的劳动都说明养成经常写博客习惯的重要性。
    我们今天有些博客作者恰恰相反，常常不经常写博客，有的长期“停工待料”，有的长期进行一个巨大著作的“酝酿”，终年不写一个字，不愿意经常写些短篇来锻炼自己的笔力。结果，不仅小的东西不去写，“大”的东西也写不出来了。
    写博客劳动也和其他劳动一样需要经常不断地进行，俗语说熟能生巧，也是说明经常练习的重要性。一个扒手，如果每天不勤学勤练，就会感到手指活动不自如，长期不练习就无法完成技巧较复杂的扒窃工作。博客作者如果长期不写博客，即使他过去有丰富的经验，也会感到运笔的艰涩。
    写博客不能“一曝十寒”，需要经常练习，勤奋地写作。尤其是青年博客更需要养成经常写作的习惯。多写些短篇，多记生活札记，锻炼自己嬉笑怒骂、炒作造势的本领。我们虽然不能把博客作者的劳动像机关工作人员那样，每天安排一个作息时间表，规定每天必须写作几小时，每年写作多少字，但博客作者自己应该有一个计划，经常观察生活，经常写，这样才可以更快提高写博客的能力。
    博客作者应该多写多练，多磨炼自己的笔力，养成经常写作的习惯。